Grant Jewelry

Grant Jewelry Handmade silver jewelry designed by an author Hrahat Hayrapetyan - Grant.
Ръчно изработ? Who actually is Hrahat Hayrapetyan - Grant ?

Grant Jewelry brand offers handmade silver jewelry designed by an author Hrahat Hayrapetyan - Grant.

Брандът Grant Jelwery предлага ръчно изработени сребърни бижута по дизайн на автора Грагат Айрапетян - Грант. Hrahat Hayrapetyan - Grant is an Armenian artist born in 03.12.1963 in Yerevan, Armenia. At the age of 15 he started painting. In 1985 Grant graduated from Yerevan State Pedagogical Unive

rstity majoring in visual arts. He took the courses of painting and drawing of Ruben Ghevondyan and Gevorg Khachatryan who had high inpact on his early artistic career. During university years Grant participated in numerous exhibitions in his hometown. After completing the military service in the Soviet army, Grant starts working in Yerevan Folk Art Museum as a conservator-restorer. In the museum he gets acqainted with Aram Sharambeyan who later introduces him to the Armenian traditional silversmithery. Grant gets indulged in jewlry art and no long after starts to work on his own constantly seeking new techniques and ways of expression in jewelry art. In 1993 due to heavy economical situation in his country, Grant along with his family moves to Varna, Bulgaria. Because of the pronaunciation difficulties of his name for locals, he soon comes up with his artistic name Grant, which later gives name to his brand - Grant Jewelry. Shortly after he settles in Bulgaria, he opens his jewelry studio and keeps painting paralelly. His early works are mainly influenced by oriental motives, symbols and petterns, entierly made of silver lacking any kind of stones. After years of work and experiments Grant creates his own unique technique which fits his artistic nature perfectly. Latter helps him to turn every piece of jewelry into a painting. This technique is very close to the one used in ancient times for making jewelry. Back then people used pieces of different natural stones glued together with calx. The significant difference is that Grant uses powdered natural and synthetic stones and other materials put together with an instant glue. This technique gives Grant complete freedom for his artistic expression and makes his work unique and colorful. Furthermore, it lets him recreate the famous paintings of his favourite artists through jewelry. His pieces and style are so embracing that it attracts students who he passes his skills and secrets. Through the years Grant has taken part in different local and international jewelry expos despite the fact that he is not a big fan of such events. For this reason in 2006 together with his wife he opens his own art gallery in the center of Varna. The gallery is called Nairi which is one of the ancient names of Armenia. Translated from Assyrian it means "land of rivers". Apart from being an art shop it is also a meeting place for friends and visitors. In the gallery you can find not only his jewelries but also his paintings and sculptures. Not long ago he started using his technique of powdered stones in creation of sculptures. These works are made of stones, different metals and woods like oak and coconut shell. Grant admits that these days Facebook is a perfect mean for sharing his art with the world and exchanging some ideas and skills with other people. He says that every day spent in his studio is a day of pleasure.

Кой всъщност е Грагат Айрапетян - Грант ?

Грагат Айрапетян – Грант е арменски художник роден на 03.12.1963г. в град Ереван, Армения. Започва да се занимава с рисуване още на 15 годишна възраст. През 1985г. завършва тогавашния Еревански педагогически институт със специалност преподавател по изобразително изкуство и чертане. И до днес с признателност си спомня за своите учители по рисунък и живопис - Рубен Хевондян и Геворк Хачатрян. По време на студенстските си години Грант участва на множество групови изложби в родния си град.
След като служи в армията постъпва на работа в Ереванския музей на народното творчество, като реставратор. Там той се запознава и сприятелява с Арам Шарамбеян, който му предава знанията си по обработка на традиционни арменски сребърни накити. Грант бързо е завладян от ювелирното изкуство и не след дълго започва да работи самостоятелно, като непрестанно търси нетрадиционни техники и изразни средства за направата на своите бижута.
През 1993г. поради влошената икономическа ситуация в неговата родина Грант, заедно със своето семейство, емигрира и се установява във Варна, България. Поради трудностите за правилно произнасяне на неговото име той измисля своя псевдоним – Грант, който по-късно дава име и на неговия бранд – Grant Jewelry. Малко след пристигането си в България, Грант създава свое собствено ателие за бижута и паралелно с това продължава да рисува. Първоначално неговите бижута са повлияани от източни мотиви, символи и знаци, като в тях отсъстват камъни и са изработени само от сребро. След години на работа и експерименти и поради същността си на художник, Грант открива своя технология, която изцяло да му приляга. Чрез нея той успява да превърне всяко бижу в картина. Технология до голяма степен се доближава до тази използвана за направата на накити в древността. Назад във времето хората са използвали парченца от ествествени камъни слепени със смола. Съществената разлика , която Грант осъществява, е че той използва натрошени/смлени на прах ествени и синтетични камъни и други материали, а вместо смола – моментни лепила. Тази технология дава пълна свобода на изразяване на Грант и бижутата му стават изключително нестандартни и нетипични, изпълнени с множество цветове. Чрез нея той дори пресъздава картини на свои любими ходижници в бижута. Доказателство за това , че технологията и бижутата му са завладяващи е факта, че Грант има множество желаещи да бъдат негови ученици, като на десетина от тях той вече е предал своите знания.
През годините Грант е участвал на групови бижутерски изложби в България и чужбина, но твърди, че не е голям почитател на подобни изяви. Именно поради тази причина през 2006г. заедно със своята съпруга открива собствена арт галерия в центъра на град Варна. Тя носи името „Наири“, което е едно от старите имена на Армения и в превод от асирийски означава „зема на реки“.
Галерията на Грант , освен търговски обект, се превръща бързо и в любимо място за неговите приятели и почитатели. В галерията са експонирани не само бижутата, а и картините и скулптурите на Грант.
В близките години от своето творчество, отново експериментирайки, Грант започва да прилага своята технология с натрошените/смлените на прах камъни за направата на скулптури. За тях той използва не само цветните камъни, а и разнични дървета (от старинен дъб до кокосова черупка) , метали и други материали.
Грант признава , че е привърженик на съвременни технологии, като по-специално счита социалната мрежа Facebook за едно добро място за лична изява, както и за сприятеляване с хора на изкуството от цял свят с които може да обмени опит, идеи и различни похвати. За себе си също казва , че е работохолик и всеки ден прекаран в ателието е удоволствие за него.

Address

4, Panagyurishte Str
Varna
9000

Telephone

+359897838095

Website

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when Grant Jewelry posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Share

About Us

Grant Jewelry brand offers handmade silver jewelry designed by the auteur Hrahat Hayrapetyan - Grant. Брандът Grant Jelwery предлага ръчно изработени сребърни бижута по дизайн на автора Грагат Айрапетян - Грант. Who actually is Hrahat Hayrapetyan - Grant ? Hrahat Hayrapetyan - Grant is an Armenian artist born in 03.12.1963 in Yerevan, Armenia. At the age of 15 he started painting. In 1985 Grant graduated from Yerevan State Pedagogical Universtity majoring in visual arts. He took the courses of painting and drawing of Ruben Ghevondyan and Gevorg Khachatryan who had high inpact on his early artistic career. During university years Grant participated in numerous exhibitions in his hometown. After completing the military service, Grant starts working in Yerevan Folk Art Museum as a conservator-restorer. In the museum he gets acqainted with Aram Sharambeyan who later introduces him to the Armenian traditional silversmithery. Grant gets indulged in jewlry art and no long after starts to work on his own constantly seeking new techniques and ways of expression in jewelry art. In 1993 due to heavy economical situation in his country, Grant along with his family moves to Varna, Bulgaria. Because of the pronaunciation difficulties of his name for locals, he soon comes up with his artistic name Grant, which later gives name to his brand - Grant Jewelry. Shortly after he settles in Bulgaria, he opens his jewelry studio and keeps painting paralelly. His early works are mainly influenced by oriental motives, symbols and petterns, entierly made of silver lacking any kind of stones. After years of work and experiments Grant creates his own unique technique which fits his artistic nature perfectly. Latter helps him to turn every piece of jewelry into a painting. This technique is very close to the one used in ancient times for making jewelry. Back then people used pieces of different natural stones glued together with calx. The significant difference is that Grant uses powdered natural and synthetic stones and other materials put together with an instant glue. This technique gives Grant complete freedom for his artistic expression and makes his work unique and colorful. Furthermore, it lets him recreate the famous paintings of his favourite artists through jewelry. His pieces and style are so embracing that it attracts students who he passes his skills and secrets. Through the years Grant has taken part in different local and international jewelry expos despite the fact that he is not a big fan of such events. For this reason in 2006 together with his wife he opens his own art gallery in the center of Varna. The gallery is called Nairi which is one of the ancient names of Armenia. Translated from Assyrian it means "land of rivers". Apart from being an art shop it is also a meeting place for friends and visitors. In the gallery you can find not only his jewelries but also his paintings and sculptures. Not long ago he started using his technique of powdered stones in creation of sculptures. These works are made of stones, different metals and woods like oak and coconut shell. Grant admits that these days Facebook is a perfect mean for sharing his art with the world and exchanging some ideas and skills with other people. He says that every day spent in his studio is a day of pleasure. Кой всъщност е Грагат Айрапетян - Грант ? Грагат Айрапетян – Грант е арменски художник роден на 03.12.1963г. в град Ереван, Армения. Започва да се занимава с рисуване още на 15 годишна възраст. През 1985г. завършва тогавашния Еревански педагогически институт със специалност преподавател по изобразително изкуство и чертане. И до днес с признателност си спомня за своите учители по рисунък и живопис - Рубен Хевондян и Геворк Хачатрян. По време на студенстските си години Грант участва на множество групови изложби в родния си град. След като служи в армията постъпва на работа в Ереванския музей на народното творчество, като реставратор. Там той се запознава и сприятелява с Арам Шарамбеян, който му предава знанията си по обработка на традиционни арменски сребърни накити. Грант бързо е завладян от ювелирното изкуство и не след дълго започва да работи самостоятелно, като непрестанно търси нетрадиционни техники и изразни средства за направата на своите бижута. През 1993г. поради влошената икономическа ситуация в неговата родина Грант, заедно със своето семейство, емигрира и се установява във Варна, България. Поради трудностите за правилно произнасяне на неговото име той измисля своя псевдоним – Грант, който по-късно дава име и на неговия бранд – Grant Jewelry. Малко след пристигането си в България, Грант създава свое собствено ателие за бижута и паралелно с това продължава да рисува. Първоначално неговите бижута са повлияани от източни мотиви, символи и знаци, като в тях отсъстват камъни и са изработени само от сребро. След години на работа и експерименти и поради същността си на художник, Грант открива своя технология, която изцяло да му приляга. Чрез нея той успява да превърне всяко бижу в картина. Технология до голяма степен се доближава до тази използвана за направата на накити в древността. Назад във времето хората са използвали парченца от ествествени камъни слепени със смола. Съществената разлика , която Грант осъществява, е че той използва натрошени/смлени на прах ествени и синтетични камъни и други материали, а вместо смола – моментни лепила. Тази технология дава пълна свобода на изразяване на Грант и бижутата му стават изключително нестандартни и нетипични, изпълнени с множество цветове. Чрез нея той дори пресъздава картини на свои любими художници в бижута. Доказателство за това , че технологията и бижутата му са завладяващи е факта, че Грант има множество желаещи да бъдат негови ученици, като на десетина от тях той вече е предал своите знания. През годините Грант е участвал на групови бижутерски изложби в България и чужбина, но твърди, че не е голям почитател на подобни изяви. Именно поради тази причина през 2006г. заедно със своята съпруга открива собствена арт галерия в центъра на град Варна. Тя носи името „Наири“, което е едно от старите имена на Армения и в превод от асирийски означава „зема на реки“. Галерията на Грант , освен търговски обект, се превръща бързо и в любимо място за неговите приятели и почитатели. В галерията са експонирани не само бижутата, а и картините и скулптурите на Грант. В близките години от своето творчество, отново експериментирайки, Грант започва да прилага своята технология с натрошените/смлените на прах камъни за направата на скулптури. За тях той използва не само цветните камъни, а и разнични дървета (от старинен дъб до кокосова черупка) , метали и други материали. Грант признава , че е привърженик на съвременни технологии, като по-специално счита социалната мрежа Facebook за едно добро място за лична изява, както и за сприятеляване с хора на изкуството от цял свят с които може да обмени опит, идеи и различни похвати. За себе си също казва , че е работохолик и всеки ден прекаран в ателието е удоволствие за него.